En este blog hablaremos de lo bonito que es conocer al teatro, llenarnos de el, conocerlo y hacer de nuestras vidas un escenario gracias a todo lo que nos proporcionara este blog.
miércoles, 14 de septiembre de 2016
miércoles, 31 de agosto de 2016
Arte y Expresion
¿Qué es la Expresión Corporal - Danza Creativa - Arte del movimiento?
- Una concepción integral de la vida y del ser humano que implica su educación multidimensional: FISICA, SENSORIAL, AFECTIVA, COGNITIVA, RELACIONAL , SOCIOCULTURAL.- Un medio de expresión artística que conlleva la SENSIBILIZACION, COMUNICACIÓN, CREACION Y CONOCIMIENTO donde el instrumento y la materia de expresión es el propio cuerpo, en el que se hallan comprendidos los elementos esenciales de todas las artes.
- Una disciplina globalizadora, relacionada con la DANZA, el TEATRO, la PSICOTERAPIA, la MUSICA, las ARTES PLÁSTICAS, la LITERATURA, la MATEMATICA o la ESCRITURA.
- Una ALTERNATIVA a otras actividades profesionales, artísticas, deportivas, culturales, educativas, terapéuticas, de crecimiento personal, de comunicación y de ocio.
- Una disciplina globalizadora, relacionada con la DANZA, el TEATRO, la PSICOTERAPIA, la MUSICA, las ARTES PLÁSTICAS, la LITERATURA, la MATEMATICA o la ESCRITURA.
- Una ALTERNATIVA a otras actividades profesionales, artísticas, deportivas, culturales, educativas, terapéuticas, de crecimiento personal, de comunicación y de ocio.
FUENTES
- Las fuentes de la Expresión Corporal Creativa dentro de nuestra línea metodológica, se remontan a renovación cultural-artística-educativa relacionada con el movimiento y el arte, que surgió en Alemania a principios del siglo XX, donde confluyen fundamentalmente 3 aspectos:
1.- La dimensión ORGÁNICA del movimiento cuyos padres fueron, entre otros, R. BODE y H. MEDAU;2.- La educación RITMICA y musical a través del movimiento promovida por Emile. J. DALCROZE;3.- Los nuevos planteamientos sobre la DANZA y el movimiento investigados por Rudolf V. LABAN
De aquí nacerá mas tarde la danza expresionista alemana, entre cuyos máximos representantes podemos citar a Mary Wygmann, Susanne Linke, E. Hoffman y Pina Bausch, entre otros.
| Línea metodológica Las bases de la Expresión Corporal Danza Creativa se asientan sobre: El conocimiento y dominio corporal a través del estudio y la vivencia de las leyes naturales que rigen el movimiento orgánico, implicando el desarrollo de la sensibilidad, la percepción y la conciencia, la utilización de la intensidad y el fluir de la energía en el movimiento entre otros aspectos. La composición espacial en el movimiento y la significación plástico – emocional que este adquiere mediante el dominio de las direcciones, los planos y las trayectorias. La rítmica y la melódica del movimiento en su interacción con el cuerpo y el espacio como manifestación de estados anímicos a través de la ordenación de los impulsos, de las subdivisiones y multiplicaciones dadas al movimiento.  |
viernes, 26 de agosto de 2016
¿Que es el teatro?
EL TEATRO
El término teatro procede del griego theatrón, que puede traducirse como el espacio o el sitio para la contemplación.
El teatro forma parte del grupo de las artes escénicas. Su desarrollo está vinculado con actores que representan una historia ante una audiencia. Este arte, por lo tanto, combina diversos elementos, como la gestualidad, el discurso, la música, los sonidos y la escenografía.
Teatro de La Scala, Milán, Italia
El Teatro de La Scala está considerado como uno de los auditorios más importantes del mundo, ligado estrechamente con la ópera. Fue inaugurado en 1778 y posee cuatro niveles con palcos separados. Destaca, además, por su canal cóncavo que permite una acústica excelente. Giuseppe Piermarini, arquitecto neoclásico, fue el encargado de diseñar el edificio. En el Teatro de La Scala se presentaron algunas de las óperas más populares, especialmente obras del compositor romántico italiano Giuseppe Verdi.
Casa de la Ópera de Sídney, Australia
La Casa de la Ópera de Sídney es uno de los principales iconos de Australia y goza de reconocimiento internacional. Los inicios de esta gran obra arquitectónica se remontan a 1956, año en el que se anuncia un concurso para buscar el mejor diseño para la realización de un teatro nacional. El prototipo presentado por el arquitecto Jorn Utzon resultó ser el ganador y el coste total de su construcción fue de 100 millones de dólares, quedando finalmente inaugurado en 1973. El resultado es una arquitectura distintiva e innovadora que se ha convertido una atracción visual de interés global. En su interior se realizan obras de teatro, ballet, ópera y musicales.
Ópera Estatal de Viena, Austria
La Ópera Estatal de Viena es un edificio de estilo neorrenacentista construido entre 1861 y 1869. Fue diseñado por los arquitectos Eduard van der Nüll y August Sicard von Sicardsburg. Para la decoración interior participaron pintores de renombre, destacando Moritz von Schwind, quien realizó los populares frescos del vestíbulo
El teatro fue inaugurado con la ópera de Mozart ‘Don Giovanni’ en mayo de 1969. Durante la Segunda Guerra Mundial sufrió importantes desperfectos por lo que tuvo que ser posteriormente reconstruido. . Se reabrió en 1955 y actualmente cuenta con un aforo de 2284 personas.
Casa de la Ópera Guangzhou, Guangzhou, China
La Casa de la Ópera Guangzhou posee un aforo de 1800 personas y tiene acceso directo al río Pearl y sus muelles. Destaca por su perfecta armonía con el río y por estar rodeada de importantes edificios culturales. Su principal objetivo es crear una interacción directa entre arquitectura y naturaleza. La construcción de la Ópera Guangzhou llevó más de cinco años y está compuesto de granito y marcos de acero revestidos de vidrio.
Además, dispone de una de las acústicas más avanzadas en términos tecnológicos. Para su diseño, se llevó a cabo un concurso internacional en el que finalmente fue escogido el proyecto presentado por la arquitecta Zaha Hadid.
Teatro Colón, Buenos Aires, Argentina
El Teatro Colón tiene un aforo de 2487 personas, fue inaugurado en mayo de 1907 y actúa principalmente como teatro de ópera. Los arquitectos encargados de su diseño fueron Francesco Tamburini y Vittorio Meano. A finales del año 2006 el teatro se sometió a un proceso de restauración y mantenimiento. Asimismo, cuenta con una de las mejores acústicas del mundo.
Ópera Semper, Dresden, Alemania
La Ópera Semper fue configurada por el arquitecto Gottfried Semper en 1841 y está ubicada en las cercanías del río Elba. En 1869 tuvo que ser reconstruida tras las consecuencias de un incendio y, posteriormente, con la Segunda Guerra Mundial, volvió a sufrir desperfectos debido a los constantes bombardeos. De esta forma, fue reconstruida por segunda vez 40 años después, exactamente en 1985. En la Ópera de Semper se estrenaron algunas de las más destacadas obras alemanas, la mayoría de ellas del compositor y director de orquesta Richard Strauss.
La Casa de la Ópera Guangzhou posee un aforo de 1800 personas y tiene acceso directo al río Pearl y sus muelles. Destaca por su perfecta armonía con el río y por estar rodeada de importantes edificios culturales. Su principal objetivo es crear una interacción directa entre arquitectura y naturaleza. La construcción de la Ópera Guangzhou llevó más de cinco años y está compuesto de granito y marcos de acero revestidos de vidrio.
Además, dispone de una de las acústicas más avanzadas en términos tecnológicos. Para su diseño, se llevó a cabo un concurso internacional en el que finalmente fue escogido el proyecto presentado por la arquitecta Zaha Hadid.
El Teatro Colón tiene un aforo de 2487 personas, fue inaugurado en mayo de 1907 y actúa principalmente como teatro de ópera. Los arquitectos encargados de su diseño fueron Francesco Tamburini y Vittorio Meano. A finales del año 2006 el teatro se sometió a un proceso de restauración y mantenimiento. Asimismo, cuenta con una de las mejores acústicas del mundo.
La Ópera Semper fue configurada por el arquitecto Gottfried Semper en 1841 y está ubicada en las cercanías del río Elba. En 1869 tuvo que ser reconstruida tras las consecuencias de un incendio y, posteriormente, con la Segunda Guerra Mundial, volvió a sufrir desperfectos debido a los constantes bombardeos. De esta forma, fue reconstruida por segunda vez 40 años después, exactamente en 1985. En la Ópera de Semper se estrenaron algunas de las más destacadas obras alemanas, la mayoría de ellas del compositor y director de orquesta Richard Strauss.
Gran Teatro Nacional de China, Pekín, China
Tras finalizar su construcción, el edificio generó bastante polémica ya que numerosos ciudadanos se quejaron de que rompía la estética de los alrededores de Pekín, ciudad conocida por una arquitectura tradicional y no modernista. Tiene un aforo de 6.500 personas.
Teatro de San Carlos, Nápoles, Italia
El Teatro de San Carlos es el teatro de ópera activo más antiguo del mundo, reconocido por la UNESCO como Patrimonio de la Humanidad. Fue fundado porCarlos VII de Nápoles (y III de España) en 1737. Fue construido en tan solo nueve meses y fue Giovanni Antonio Mediano el arquitecto encargado de la obra. Su estructura arquitectónica y su riqueza acústica ha sido modelo para la construcción de teatros posteriores en Europa. Está capacitado para a acoger a 3.300 personas.
El Royal Opera House, también conocido como Covent Garden por el barrio en el que está situado, fue diseñado por Edward Middleton Barry y comenzó a construirse en el año 1856. Destaca por sus cuatro pisos de palcos y por la galería superior. Las primeras obras musicales de importancia que tuvieron lugar en el Covent Garden fueron las óperas de Handel. Tiene un aforo de 2.268 espectadores.
viernes, 19 de agosto de 2016
Obra de teatro
DEFINICIÓN DEOBRA TEATRAL
La cosa hecha o producida por una persona se conoce como obra. Puede tratarse de un producto material o intelectual que, por lo general, se encuentra protegido legalmente a través de los derechos de autor.
Teatral, del latín theatrālis, es aquello perteneciente o relativo al teatro. Este concepto, por su parte, refiere al arte escénico vinculado a la actuación que consiste en la representación de historias ante el público.
Una obra teatral, pues, es una producción que consiste en la presentación de un relato mediante una actuación de teatro. La obra puede combinar discursos, gestos, música, bailes y otras formas de expresión artística. Por ejemplo: “Anoche fuimos a ver una obra teatral protagonizada por Lita Bartoli”, “La obra teatral escrita por el dramaturgo húngaro generó un gran revuelo cuando fue estrenada en 1928”, “La actriz afirmó que este año no trabajará en televisión ya que planea dedicarse a una nueva obra teatral”.
Ver en.
Con porros, cumbias, bullerengues y fandangos se inaugura hoy la versión número 13 del Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá.
Y ese honor de subir el telón del mundialmente reconocido encuentro de las artes escéncias lo tiene María Barilla.
No es que esta mujer vaya a dar un concierto, se trata del nombre de un musical ciento por ciento colombiano, que ganó el premio Fanny Mikey en el 2010.
OBRAS DE TEATRO MAS RECONOCIDAS DE COLOMBIA.
Con porros, cumbias, bullerengues y fandangos se inaugura hoy la versión número 13 del Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá.
Y ese honor de subir el telón del mundialmente reconocido encuentro de las artes escéncias lo tiene María Barilla.
No es que esta mujer vaya a dar un concierto, se trata del nombre de un musical ciento por ciento colombiano, que ganó el premio Fanny Mikey en el 2010.
La obra, escrita por Leonardo Gómez, habla de María de los Ángeles Tapia, una humilde lavandera que se convirtió en la bailadora más admirada en la Costa Caribe colombiana, además de una importante activista social a finales del siglo XIX y comienzos del XX.
EL CIRCO DE LA COTIDIANIDAD
Un vendedor ambulante, dos policías, una artista callejera y un hombre solitario son los protagonistas de ‘Zoom’.
La producción, que combina números de acrobacia, danza, música y malabares, busca desempolvar la cotidianidad.
Teatro Julio Mario Santo Domingo. Abril 2, a las 3, 6 y 8:30 p.m.
‘LAS DANZAS PRIVADAS’
El Teatro Matacandelas, de Medellín, recorre la vida del fallecido artista antioqueño Jorge Holguín (escritor, bailarín, fotógrafo y pintor). La producción combina música y danza, y está compuesta por 22 escenas. Teatro del Gimnasio Moderno. Marzo 27 y 28.
REALIDAD NACIONAL
Con la dirección de Heidi y Rolf Abderhalden Cortés, esta obra busca reconstruir, desde la posición de tres personajes de la vida nacional, un discurso político encontrado en el bolsillo de la camisa de Pablo Escobar el día de su muerte. Teatro Gilberto Alzate Avendaño. Marzo 27 y 28.
ALGO DE HISTORIA
Dirigida por Misael Torres y Juan Carlos Moyano, esta producción tiene más de 30 actores en escena y una banda de seis músicos. La obra reconstruye la lucha y muerte de José Antonio Galán, líder de la revolución de los Comuneros. Teatro de Bellas Artes. Marzo 31 y abril 1.
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